KAREN ARANTXA PADILLA MEDINA
Las bibliotecas y los museos suelen ser espacios que custodian el conocimiento y las expresiones que ha creado la humanidad a través de los años. En la ciudad de Zacatecas se sitúa una colección en lo que fuese el antiguo Colegio de la Purísima Concepción fundado por los jesuitas en el siglo XVI, hoy en día el Museo Pedro Coronel. Éste distinguido personaje fue también junto a su hermano Rafael, un importante artista plástico, así como coleccionista de arte. La obra pictórica de Pedro Coronel tiene una paleta de colores muy propia que la vuelve uno de sus rasgos característicos.
La obra Dualidad es una serigrafía del artista plástico Pedro Coronel que puede ser visitada en el museo que sustenta su nombre. Esta obra se integra de figuras en dos distintos niveles, tanto en la composición como en los colores que la integran, como si de una imagen Gestalt se tratase, hay un efecto donde la recepción del espectador es la protagonista en tanto que depende del ojo que la observa es la colocación del primer plano. Dicho esto, se observa en magenta el fondo sobre el que se plasma en la parte superior en morado, la figura de una mariposa y en la parte inferior, unas calaveras. En verde esmeralda, arriba una máscara y debajo dos rostros. La composición mantiene a la vez, un eje axial que permite hacer la simetría de las figuras plasmadas.
Los símbolos axiales suelen representar el eje del mundo o mantienen una relación analógica con él. Este eje es punto de enfrentamiento o conjunción de contrarios (Cirlot, p. 91), en Dualidad, la conjunción de contrarios se ve expresada en el arriba y abajo, y la verticalidad es la simetría que permite la conjunción. La integración de esa contradicción origina un sistema binario, fundado en la tensión de una polaridad, en cuyo caso se muestra en el color y la composición de las figuras; esto es que, la dualidad no solamente se proyecta en lo superior e inferior, sino también en la distinción de colores.
La dualidad es el leit motiv de la obra no solamente porque aparezcan dos figuras resaltadas en el magenta sino en que hay conceptos intrínsecos:
Arriba: Mariposa- Máscara – Naturaleza – Cielo.
Abajo: Calaveras- Rostros – Humanidad – Tierra.
La pareja cielo- tierra, aparece en la mayor parte de tradiciones del mundo como imagen de la contraposición primordial del binario de la vida natural. Este dualismo permanente constituye una realidad entera, puesto que a cada forma ha de corresponder una parte análoga y otra contraria (Cirlot, p. 100). En Dualismo, la mariposa interpretada como la naturaleza representa la vida y la calavera, el emblema de la caducidad de la existencia (Cirlot, p. 115). La mariposa es también una máscara cuya relación conceptual se vincula con la transformación, que a su vez es la ocultación que tiende a la transfiguración, a facilitar el traspaso de lo que se es a lo que se quiere ser; éste es su carácter mágico, tan presente en la máscara teatral griega como en la máscara religiosa africana u oceánica (Cirlot, p. 299). La máscara equivale a la crisálida de la mariposa.
Como un dueto donde dos melodías se complementan, en sistema estructural de la obra de Pedro Coronel se observa el complementarismo de tesis y antítesis, como cielo y tierra representada tanto en los rostros como en las calaveras, en el arriba y abajo, así como en la simetría que la integran. Abundan en esta obra pictórica los símbolos duales, tanto en las figuras y colores como en la duplicación que como imagen en el espejo es un símbolo de la conciencia, un eco de la realidad, de la vida y la muerte. La metamorfosis de este dueto es la armonía en la que se transforman tanto la naturaleza en la mariposa/máscara y la humanidad en los rostros/calaveras.
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Bibliografía
Cirlot, Eduardo Juan (1992), Diccionario de símbolos, Barcelona: Editorial Labor, S. A.
Fig. 1. Coronel Arroyo, Pedro (1975), Dualidad, Museo Pedro Coronel.
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